前波画廊北京诚挚地宣布将于2018年11月3日起举办石冲的最新个展《隐影》。石冲1963年出生于湖北黄石，1987年毕业于湖北美术学院油画专业并任教于该院。2001年至今任教于清华大学美术学院绘画系。
在上世纪90年代初，石冲就以其独特的创作方式而闻名。他综合了多重复合的艺术形式，将创作时的观念和行为与精湛的绘画技法相结合，为架上绘画和当代艺术提供了一个相互链接的契机。作为石冲绘画实践的长期观察者，巫鸿自1997年就开始和石冲有过接触，并陆续将他纳入到之后几年的展览项目中。巫鸿也欣然为本次展览撰文，文中他通过由他参与或组织的几场展览与项目作为线索，对石冲的创作历程和风格演变进行了细致梳理，也与石冲就近期的创作进行了深入的探讨。
此次展览将展出石冲2015年至今的十五幅作品，其中包括十幅布面油画，两幅纸本水彩和三幅铜版画作品。近年来，石冲持续创作和不断探索，从多幅图像并置的《不自然的呼吸》到单幅的《公元2019年》，从用笔细腻的《隐语之二》到静怡的《表情之四》，无不透露着各种变化，也可以看到石冲在画面中运用点、揉、皴、擦、写的方式更加自由。在制作了近五个月的大幅《不和谐的册页》中，各自的形象看似静止独立，却在整体聚合的视觉观看中，动态般地关联了起来。《隐影》与早期作品《某年某月某日的肖像》形成对话，与后者画面中因透明亚克力所造成的强迫性挤压所带来的紧张感不同，《隐影》悬置于雾气空间里手指划过的痕迹，使得画面更加抽象而充满意味……展览呈现的十五幅画面，具象与抽象叠合交错，在潜藏着的或是尚未明示的场景里释放出对活动图像的未知想象。介怀其中，艺术家在对身体和物质的形态赋予的同时，开放地任由观者在想象中寻找各自的去处。
前波画廊与石冲的合作最早可以溯源到2004年。由巫鸿策划的群展《交叉：中国当代摄影及油画》在前波的纽约空间展出，展览探讨了传统的油画和摄影媒介之间的关系，石冲作为其中的参展艺术家，以其精湛的技法和个性的图像赢得了广泛的关注。相隔多年，通过《隐影》展览，石冲向我们展示了既熟悉又别样的视觉蜃景。